anxious_musick_magazine - Network

Review: Mikołaj Trzaska – Overbisy // Wojciech Żurekhttps://anxiousmagazine.pl/recenzje/mikolaj-trzaska-overbisy

Review: Mikołaj Trzaska – Overbisy // Wojciech Żurek

https://anxiousmagazine.pl/recenzje/mikolaj-trzaska-overbisy

Wywiad: Piotr Gwadera – Tak mogło być // Marcin ZimmermannFootwork poznałem bardzo późno. Oczywiście wiedziałem o jego istnieniu i...

Wywiad: Piotr Gwadera – Tak mogło być // Marcin Zimmermann

Footwork poznałem bardzo późno. Oczywiście wiedziałem o jego istnieniu i nazwa mi się przewijała, ale dopiero sięgnąłem po niego 23 marca 2024, czyli gdy ukazał się artykuł Pawła Klimczaka dla Krytyki Politycznej pod tytułem Footwork wyemancypowany.

https://anxiousmagazine.pl/wywiady/piotr-gwadera-tak-moglo-byc/

Galeria: Kacper Durkahttps://anxiousmagazine.pl/galeria/galeria-kacper-durka/

Galeria: Kacper Durka

https://anxiousmagazine.pl/galeria/galeria-kacper-durka/

Recenzja: Woodland Meditation – III // Piotr Wójcik Proste środki, zdecydowana sekwencyjność utworów, do tego pełna koncentracja na...

Recenzja: Woodland Meditation – III // Piotr Wójcik

Proste środki, zdecydowana sekwencyjność utworów, do tego pełna koncentracja na klimacie. O ile jednak poprzednie płyty (zwłaszcza będący takim trochę wypadkiem przy pracy Stillness) były, dość przeciętne (choć w sumie miło się tego słuchało), to trójka zdecydowanie odstaje in plus

https://anxiousmagazine.pl/recenzje/woodland-meditation-iii/

Recenzja: Thomas Bey William Bailey – Liminalia (Live From Oneiric Spaces III) // Michał MajcherSłuchając recenzowanej płyty mam...

Recenzja: Thomas Bey William Bailey – Liminalia (Live From Oneiric Spaces III) // Michał Majcher

Słuchając recenzowanej płyty mam wrażenie dotykania tych dźwięków w sposób subtelniejszy, ale i zdecydowany. Thomas Bey William Bailey odwzorowując sny przedstawia swą muzyczną wizję zbudowaną z różnych kształtów i tonów.

https://anxiousmagazine.pl/recenzje/thomas-bey-william-bailey-liminalia-live-from-oneiric-spaces-iii

Recenzja: USA/MEXICO – Live In Paris // Jarosław MakKoncertowa płyta Live In Paris to dwa numery bez nazwy (22-minutowy i 15- minutowy),...

Recenzja: USA/MEXICO – Live In Paris // Jarosław Mak

Koncertowa płyta Live In Paris to dwa numery bez nazwy (22-minutowy i 15- minutowy), gdzie nie ma miejsca na riffy i „piosenki”. Jest za to trzęsienie ziemi i powrót do czegoś bardziej pierwotnego.

https://anxiousmagazine.pl/recenzje/usa-mexico-live-in-paris/

Recenzja: Amulets – Not Around But Through // Artur MieczkowskiOd pierwszych dźwięków tego albumu słychać, że Taylor nie unika...

Recenzja: Amulets – Not Around But Through // Artur Mieczkowski

Od pierwszych dźwięków tego albumu słychać, że Taylor nie unika trudnych tematów – z odwagą i szczerością mierzy się z emocjami, które wielu z nas wolałoby przemilczeć. To nie jest muzyka, która ma tylko ładnie brzmieć.

https://anxiousmagazine.pl/recenzje/amulets-not-around-but-through-2/

Recenzja: Deison / Cranioclast – Cold Star: a Noise Inc. // Marek "Lokis" NawrotPrzebogata paleta soniczna i szerokie spektrum...

Recenzja: Deison / Cranioclast – Cold Star: a Noise Inc. // Marek "Lokis" Nawrot

Przebogata paleta soniczna i szerokie spektrum częstotliwości, to co pierwsze uderza w odkrywaniu tego misterium. Zapewne sekretem pozostaną oryginalne źródła dźwięku, a wielokrotne przesłuchiwanie odkryje tylko rąbek prawdy kierowany własnym odczuciem. Koncept przyświeca układowi płyty.

https://anxiousmagazine.pl/recenzje/deison-cranioclast-cold-star-a-noise-inc/

Recenzja: Gatha – Gatha // Michał MajcherGatha przynosi nam dwie, długie kompozycje, gdzie artyści, wykorzystując akustyczne oraz...

Recenzja: Gatha – Gatha // Michał Majcher

Gatha przynosi nam dwie, długie kompozycje, gdzie artyści, wykorzystując akustyczne oraz elektroniczne instrumentarium przenoszą nas w psychodeliczną podróż. Markkula oraz Vekka idealnie stopniując natężenie powoli zapraszają nas do głębin swoich przestrzeni.

https://anxiousmagazine.pl/recenzje/gatha-gatha/

Recenzja: Sopa Boba – That Moment // Artur MieczkowskiNajbardziej porusza mnie kontrast między brutalnością a kruchością. Wiolonczela...

Recenzja: Sopa Boba – That Moment // Artur Mieczkowski

Najbardziej porusza mnie kontrast między brutalnością a kruchością. Wiolonczela Eugénie Defraigne przecina ciszę jak jedwabny szal, który niespodziewanie uderza o kolczasty drut. W tych chwilach muzyka staje się dla mnie ciałem – słyszę trzask kości, chrzęst banknotów, łomot serca dziecka.

https://anxiousmagazine.pl/recenzje/sopa-boba-that-moment-2/

Summary: February in ANXIOUS 2025https://anxiousmagazine.pl/podsumowanie-miesiaca/anxious-luty-2025/

Summary: February in ANXIOUS 2025

https://anxiousmagazine.pl/podsumowanie-miesiaca/anxious-luty-2025/

Recenzja: Jeugdbrand – 3 x hullo, hullo // Marek "Lokis" NawrotOrganowa kaskada, delikatnie przytłacza, wciskając mnie w...

Recenzja: Jeugdbrand – 3 x hullo, hullo // Marek "Lokis" Nawrot

Organowa kaskada, delikatnie przytłacza, wciskając mnie w fotel, na którym siedzę czy leżę, bo to trudno określić, zaaferowany wydarzeniami na scenie. Hymnowe tło miesza się z pętlami i taśmami, formując się w grubaśną tkankę nie do przebicia.

https://anxiousmagazine.pl/recenzje/jeugdbrand-3-x-hullo-hullo/

Interview: Louie Lou – The idea of eternity possessing sound // Artur MieczkowskiUmeå (Sweden) – based Louise Ölund, known by the...

Interview: Louie Lou – The idea of eternity possessing sound // Artur Mieczkowski

Umeå (Sweden) – based Louise Ölund, known by the pseudonym louie.lou, has been creating music at the intersection of sound art and electroacoustics for several years. In her soundscapes, darkness intertwines with light.

https://anxiousmagazine.pl/wywiady/louie-lou-the-idea-of-eternity-possessing-sound/

Wywiad: Louie Lou – Idea wieczności posiadającej dźwięk // Artur MieczkowskiMieszkająca w Umeå (Szwecja) Louise Ölund, znana pod...

Wywiad: Louie Lou – Idea wieczności posiadającej dźwięk // Artur Mieczkowski

Mieszkająca w Umeå (Szwecja) Louise Ölund, znana pod pseudonimem louie.lou, od kilku lat tworzy muzykę na styku sztuki dźwiękowej i elektroakustyki. W jej dźwiękowych pejzażach spotyka się mrok ze światłem. Łączenie organów, nagrań terenowych, pętli i syntezatorów, tworzy przestrzeń, w której kontrola i chaos współistnieją w nieustannym tańcu.

https://anxiousmagazine.pl/wywiady/louie-lou-idea-wiecznosci-posiadajacej-dzwiek/

Recenzja: That’s How I Fight – Movement Three – Continuum // Janusz JurgaTakich „mrocznych” odniesień jest na tej płycie...

Recenzja: That’s How I Fight – Movement Three – Continuum // Janusz Jurga

Takich „mrocznych” odniesień jest na tej płycie zresztą znacznie więcej. Za przykład może posłużyć utwór trzeci, gdzie powolne i mroczne pianinko, które wtopione zostało w ciemno-hałaśliwą strukturę, wywołało u mnie ewokację w stronę niemieckiego Bohren & der Club of Gore. Darkjazzowy pierwiastek, albo raczej pierwiasteczek, zapisuję zresztą jako cenny walor tej płyty

https://anxiousmagazine.pl/recenzje/thats-how-i-fight-movement-three-continuum/

Recenzja: Philippe Petit – Emperor Tomato Ketchup // Artur MieczkowskiSłuchając tej płyty, czuję, jakbym przekraczał granice...

Recenzja: Philippe Petit – Emperor Tomato Ketchup // Artur Mieczkowski

Słuchając tej płyty, czuję, jakbym przekraczał granice percepcji. Petit igra z napięciem między pięknem a dysonansem. Słychać tu elektronikę przeplataną organicznymi dźwiękami: szelestem, oddechem, stukotem maszyn. To muzyka, która nie chce być (i nie jest) „łatwa” – drażni, niepokoi, ale też hipnotyzuje.

https://anxiousmagazine.pl/recenzje/philippe-petit-emperor-tomato-ketchup/

Recenzja: Niechęć – Reckless Things // Adam LonkwicRozwiązania rodem z elektroniki świetnie kontrastują z wściekłymi, saksofonowymi...

Recenzja: Niechęć – Reckless Things // Adam Lonkwic

Rozwiązania rodem z elektroniki świetnie kontrastują z wściekłymi, saksofonowymi eksplozjami hałasu. Posłuchajcie utworu Odwzorowania. Ten groove i syntezatorowe ślady pasują idealnie do jazzowej korespondencji między muzykami.

https://anxiousmagazine.pl/recenzje/niechec-reckless-things/

Recenzja: Haswell & Hecker – UPIC Diffusion Session #23 – Michał MajcherUPIC Diffusion Session #23 to jedna, ponad...

Recenzja: Haswell & Hecker – UPIC Diffusion Session #23 – Michał Majcher

UPIC Diffusion Session #23 to jedna, ponad trzydziestominutowa kompozycja, gdzie duet dość dosadnie i bezpośrednio przedstawia swój dźwiękowy świat złapany i przetworzony na ich radykalny sposób. Artyści przemierzają dźwiękowe przestworza w sposób badawczy i intuicyjny, raz drażniąc nas sonicznymi falami, a raz, preparując dość mikroskopijne struktury.

https://anxiousmagazine.pl/news/haswell-hecker-upic-diffusion-session-23/

Recenzja: Eleonora Kampe – Breath. Play. // Artur MieczkowskiCo najbardziej uderzyło mnie w Breath. Play., to autentyczność, z jaką...

Recenzja: Eleonora Kampe – Breath. Play. // Artur Mieczkowski

Co najbardziej uderzyło mnie w Breath. Play., to autentyczność, z jaką artystka podchodzi do tematu głosu i oddechu. Wszystko tu staje się medytacyjnym rytuałem, w którym każdy dźwięk niesie ze sobą intymność przeżyć. Szczególnie fascynująca jest abstrakcyjność tego materiału – bliski wręcz surrealizm, który zdaje się rozmywać granice między jawą a snem.

#cruelnaturerecords

https://anxiousmagazine.pl/recenzje/eleonora-kampe-breath-play/

Recenzja: Enxin/Onyx – In Rupture // Artur MieczkowskiIn Rupture to nie jest łatwe słuchanie. Rozdarcie, o którym mówi tytuł, nie...

Recenzja: Enxin/Onyx – In Rupture // Artur Mieczkowski

In Rupture to nie jest łatwe słuchanie. Rozdarcie, o którym mówi tytuł, nie jest tylko destrukcją, ale także przestrzenią pełną potencjału. Enxin/Onyx zanurza się w tym stanie, eksponując warstwy dźwięków, które zmieniają oczekiwania i wprowadzają w ciągły ruch.

https://anxiousmagazine.pl/recenzje/enxin-onyx-in-rupture/